RADIO銀河網路電台

專輯介紹

透視的概念音樂專輯 [x]
甚麼是[ X ] ?
是「透視一切」的[X光]
是不屑中庸與溫吞，感情與爆發力「透徹」、「透頂」的極致美學的[eXtreme]
也是羅馬數字[X]。 這是莫文蔚入行以來的第十張專輯，創意最完整「通透」的專輯。
鏡子裡面看到的，是真的還是假的？
真的有裡面和外面嗎？
看到的一定是真的嗎？
甚麼是真實甚麼是虛擬？
愛是人性的鏡子
心是眼睛
You See What You See
透視的眼界，看到是裡面還是外面？是正面還是背面？
專輯概念的來源
莫文蔚的新專輯本來的原始概念是鏡子，Karen發完上一張的[ i ]有一天和負責文字與概念統籌的李焯雄談到她腦海裡面有鏡子的畫面，這樣李焯雄就寫下了這一次專輯裡的第一首歌[清醒]（裡面的歌詞就有「鏡子　鏡子哪個是你　你看不見別人影子」）一路發展下來，專輯從鏡子裡面所看到的正反、反射出來的真實與虛擬，再聯想到[透視]。
這樣一個單純的念頭，卻引發一連串令人驚艷的的音樂能量：
鏡子的透視→正面/反面→真實/虛擬→現代/古代→愛/恨→宣洩/壓抑→左手/右手→ 優美/狼狽
穿透的視界，是極端的黑與白、愛與恨，不管是痛快或傷悲都是毫無保留的極致美。
莫文蔚用最純粹的聲音爆發最強大的力度
Karen的上一張[ i ]不單為她贏得金曲獎最佳女演唱人的榮耀，專輯更是"摘金率百分之百"，三項提名三項全中，其中點題的單曲[愛]更罕有地同時獲得最佳作曲與最佳作詞的獎項，實力備受肯定。
不重覆自己，不倒模複製成功的公式，莫文蔚的全新國語專輯，保有她最擅長的真實感動，卻超脫都會男女的愛情糾葛，走進更新更現代更有趣味的境界。
所有的情感與事物在[ X ]的「透視」之下，都呈現出通透的透析力，想像力超凡脫俗，文字的意象有的清新，有的瑰麗，有的含蓄，有得直接，全部鮮活好玩：
「愛死你 愛是嬰兒純潔也是暴烈 恨不得一起毀滅
Baby You Will See 咬進你記憶 才會更直接 溫柔也暴烈
痛快的宣洩 好堅決 」 ~「愛死你」
「不願讓你看透我的卑微 我卻看透你愛得我好累
假如失去了你在你面前都沒有崩潰 」 ~「看 透」
「忽然東風　淘盡霓虹　唐朝月照鋼筋的夢
　各路英雄　線上黃蓉　電玩裡襄陽喜相逢
　塑膠芙蓉 電子古龍 影碟裡的大紅燈籠
漢方美容 一路長紅 古箏DJ 也相容 」 ~「忽然東風」
「愛與傷害之間 你說呢 應該怎麼樣去分割
看黑雨 一點點 狠狠的殞落 多寂寞的潑墨 」 ~「黑 雨」
「你的眉目演出 你的腹語術 沒有親口說出 答案卻清楚 」 ~「腹語術」
「格子格子　誰框住你　鏡子鏡子　沒有自己　
你只看見別人影子
　清醒清醒 高級夢境 真實真實 誰在虛擬
最愛你最愛你 你最愛的他又在哪裡 」 ~「清 醒」
「 左手拍右手　左右手　前後手
就手也棘手　伸手忘縮手
牽手卻分手 高手偏平手
珍貴但浪費 他還要再給 你卻要收回 」 ~「雙 面」
透明感 原型
沒有造型的造型，莫文蔚以最原始的形體，依然能表現出令人目不轉睛的視覺效果。
專輯視覺概念從「透視」出發，由香港首席美術設計師、王家衛御用攝影師 ---Wing Shya攝影設計，整張專輯強調設計感與透明感，從外盒到歌詞內頁，所有的印刷材質都是使用 透明的PVC (塑膠片)，印製在透明片上面的圖片在拆開獨立或是重疊觀看時，則呈現多種不同的視覺感覺，這說明了整張專輯的「透視」主題，更表達了莫文蔚這次專輯曲風的多面向與多元。
穿透力的音樂能量爆發
劉天健/薛忠銘/李焯雄/黃韻玲/周杰倫
謝霆鋒/林夕/娃娃/陶吉吉/陳珊妮/鍾興民
金牌班底聯手出擊火力全開 只有莫文蔚能給他們這樣極端的音樂靈感
製作+歌曲+歌詞+編曲 環繞莫文蔚的聲音一氣呵成的概念專輯
曲風鮮活的跨界拼貼
名製作人---劉天健，打造莫文蔚溫柔也暴烈的重金屬嘻哈搖滾曲風，震撼主打歌曲「愛死你」；
林夕+謝霆鋒悲涼的詞曲創作「看透」；
周杰倫+李焯雄的重度情歌作品「黑雨」；
新音樂女王陳珊妮製作的電子調Bossa Nova「清醒」、充滿冷調時尚的「腹語術」。
薛忠銘製作的中國大陸年度大片「極地營救」主題曲「如果還有以後」，搖滾加電子，另帶一點西藏風。
「雙面」是莫文蔚第一首個人創作曲，由音樂才女黃韻玲製作。拍手的節奏與自由的隨意吟唱互相呼應，別開生面。
陶吉吉為Karen量身定做的R&B結合靈魂藍調曲風「You Are So Beautiful」、帶著濃郁東風電音的「忽然東風」和輕搖滾「我明白他」呈現不一樣的莫文蔚。
「透視」的極端性文字
整張專輯由金曲獎最佳作詞人李焯雄統籌文字創意與概念，在「透視」的延伸聯想鏈中，他和林夕、娃娃和的詞綿延不斷地發展出許多新鮮而想像力豐富的文字，觀察入微，風格濃烈，其中更有極富實驗性的歌詞，跳脫「歌詞」＝「文字」的迷思，純粹由聲音在演出。
歌詞在歌曲中是音樂的眼睛，透視了真實與虛擬、正面與背面、的兩極的態度。
「愛死你」穿透愛情的暴烈本質，寫直接強烈、絕對的愛；「黑雨」是濃得化不開看不透的壓抑與愛愁。
「忽然東風」橫空出世，李焯雄的詞天馬行空，用現代的眼睛看古代。古今同時存在於虛擬網路與現實的錯亂情趣；
「腹語術」有一種矇矓的美，是愛情裡的默劇，莫文蔚並自創一段喃喃自語如腹部發聲的英文OS；
「看透」寫盲目的愛，林夕的詞充滿張力
「我明白他」娃娃的詞溫潤如玉、玲瓏剔透
「雙面」是最有文字趣味的一首歌。詞中用大量的排比句，對照的詞句就像照鏡子，照出外表與本質的一體兩面；大部分更不是文字，只是聲音、跳脫字詞的束縛，隨意的LALA、拍手等聲音都是「歌詞」；文字的部分沿用「手」的概念像接龍般書寫，幽默好玩。
「清醒」是莫文蔚首支的非情歌，疊詞與對比詞、沒有人物出場，只有擬人化的物件，大量的文字遊戲， 莫文蔚以童稚的觀點問著一些看似簡單卻最難回答的生命問題。這也是莫文蔚第一次演唱這種歌曲。
用聽覺表現視覺：即使用聲音，也可以看透一切
莫文蔚的歌聲擁有一種非常獨特、攝人心魂的特色。
像說話般的語氣，帶著知性卻感性的聲線。
在這張全新專輯中，莫文蔚的聲音又發展出另一種「透視唱法」：時而夢囈般的唱著，游離在真實與虛擬之間；時而真假音瞬間的轉換中衝爆出力道，驚人的穿透力與速度感是超越以往專輯的。
>「愛死你」的狂飆狠勁，充滿穿透力、爆發力、速度感的聲音。
>「黑雨」前段口語式唱腔 後半的高低真假音轉換，挑戰最低與最高的8度音階；
>「看透」語氣的曲折與纖細反映愛情裡的盲點，深刻有戲味
>「You Are So Beautiful」的R&B，溫暖明亮
>「 忽然東風」裡首度嚐試京式Rap
>「清醒」的澀谷系電子Bossa Nova，甜而不膩的慵懶。
>「我明白他」，完全享受莫文蔚音質的乾淨與透明。
>「如果還有以後」「腹語術」及「雙面」的一層疊一層的呢喃與吟唱，讓人見識
聲音除了「唱」與「Rap」以外別的可能!!!
整張專輯的聲音從極大到極小，莫文蔚用聲音穿透一切有形無形；用聲音透視一切空間時間。
新歌透視
◎愛死你
穿透一切的力度 愛情溫柔以外的暴烈 新世代愛情觀
溫柔也暴烈，可說是莫文蔚的最佳寫照。
「愛死你」起碼有兩個意思：
1.「 Take A Look At Me 」
愛可以純潔如嬰兒，也可以暴烈如咬人的野獸，你真的有看清楚愛可以有的兇猛嗎？
2.『 愛死你 太幸福會沒感覺 不夠激烈 誰都有點犯賤 』
對愛人太好有時候會反而讓對方忘記，以為是理所當然的。與其這樣，愛就要毫無保留，轟轟烈烈，讓人清楚明白，製造愛裡最深的記憶，用力的愛死你。
最注目最新鮮的組合
美國日裔音樂新勢力 Skot Suyama寫給Karen的重搖滾
穿透耳膜的能量與爆發力 徹底嘶吼對愛的強烈、憤怒、毀滅
這首歌由新力年度祕密武器Alan演唱的Rap開場
渾厚略帶沙啞的嗓音搭著Rock的重度吉他音牆、鼓、貝斯
完全釋放出歌中的一股「怒氣」與反射出新世代「乾脆徹底」的愛情觀
◎看透
愛的盲點 理性與感性的拉鋸
『不願讓你看透我的卑微 我卻看透你愛的我好累
假如毫無保留在你面前讓一切崩潰
你就於心有愧 覺得我是個負累 』
鋼琴的前奏有微涼的氣氛，弦樂的加入把心弦扣到最緊繃，令人鼻酸...‧
林夕的歌詞細緻的描述兩人之間的微妙互動，所謂「看透」其實是「看不透」；理性上的聰明，到底不敵感性的盲目，事情不說清講破還有模糊的空間，一旦拿掉偽裝，可能是更不堪的結局。
Karen帶著些許落寞但故做堅定的聲音令聽者更心疼......
『假如毫無保留在你面前讓一切崩潰 你可能會以為 我們愛的不夠 對不對』
◎忽然東風
透過現代的眼睛看古代 甚麼是東？甚麼是西？甚麼是真實？甚麼是虛擬？
如果現代是鏡子，我們看到的是甚麼樣的古代？古代真的過去了嗎？
還是仍存活在我們的某個角落，織入了我們的生活的纖維？
「 忽然東風 淘盡霓虹 唐朝月照鋼筋的夢」
歌一開始就把古今時空錯置，今月曾經照古人，現在頭上的月光不就是唐朝的月光？
「 沉醉東風 四方城中 未來的主人漸成翁」
「麻將」是「國粹」嗎？幾百年前甚至千年前的遊戲現在許多人不是也玩了一輩子嗎？
「 各路英雄 線上黃蓉 電玩裡襄陽喜相逢
預錄感動 誰望春風 琵琶與吉他爭寵 」
在網路這個沒有時間沒有空間的虛擬世界，「古代」為甚麼又成了最熱門的遊戲呢？
「古代」是歷史的存在還是我們的一個逃避的想像空間？
「 塑膠芙蓉 電子古龍 影碟裡的大紅燈籠
漢方美容 一路長紅 古箏DJ也相容 」
我們認知的過去是真的第一手經驗還是大量覆製的二手感知？
那麼愛呢？這樣的一個時空裡，還會有「梁祝化蝶」、「黛玉葬花」、「孟姜女哭崩長城」的悲壯嗎？世界已經Re-set了嗎？
「 網路之中 誰住冷宮 愛是休閒活動 」--- 是一種進步嗎？
可是被動的柔弱的愛犧牲的「娘子」角色， 又是應該被肯定的嗎？
「 誰折柳習慣被動 用姆指溝通 通報愛人行蹤 」
從「陽關折柳」擅於等待的閨閣女子到自主獨立，用姆指傳寫簡訊的現代女生，李焯雄的歌詞輕輕一撥，只用一個手部的姿勢就點出古今的不同。
新音樂教父陶吉吉製作與編曲，有如音樂的繁花織錦，東西拼貼，配合瑰麗的文字意像，目不暇給。
◎黑雨
重災的愛情 看不透的濃稠哀愁
『終於你不再問 然後呢 可能也覺得不值得
愛與傷害之間 你說呢 應該怎麼樣去分割』
音樂鬼才周杰倫寫給莫文蔚的歌曲，我們聽到不同的莫文蔚，也聽到新的周杰倫!
沉重的鋼琴貫穿全曲配以宛如遠方悶雷的音效，象徵"久被壓抑"、"愛情瀕臨死亡"的情緒，「黑雨」正是心裡的象徵，是「寂寞的潑墨」，彷彿幽鬱也有厚度與重量，教人透不過氣。
歌詞彷如獨整篇的獨白，為配合Karen 特有的口白唱腔，前半幾乎等於口語的說話，在副歌的部分莫文蔚展現了個人獨特鼻腔共鳴唱法，高音的轉換充滿十足的穿透力
『用盡我所有的愛 等待只有空白
胸懷溫熱還在 情懷已經不再 』
◎You Are So Beautiful
愛擦亮漆黑 從晦暗裡看見明媚
這首歌曲是陶吉吉製作的部分的最後一首歌，配唱時適逢SARS，莫文蔚不能來台灣，陶吉吉也不能去香港，因此延宕了好久，最後在L.A.完成。
這首歌裡也紀錄了那個時候許許多多人的共同心情：
『儘管感覺被遺棄 呼吸也要費力氣
沒有人願意靠近 誰和誰都保持距離
也許感覺像廢墟 世界也背對著你 僅有的夢都被隔離
生命有笑 也有恐懼 沒有人可以免疫 但我加上你就會更有勇氣』
「美」不是外在的皮相，是一種內在的素質，生命未必完美，因為有愛，卻依然美好。