RADIO銀河網路電台

專輯介紹

對於「亂彈」
印象是模糊的
感覺卻是深刻的
96年在"Live A Go Go"見到他們為某個樂團暖場的表演
一種說不出來
難以言喻的興奮刺麻了我
我猜是因為吉他
還有那冷峻近乎殘酷卻真誠實在的唱腔
他們的現場
與我剛入口的啤酒作用著
久久不能遺忘
一年後
亂彈出了第一張專輯
令人引頸期待 聽說了很久的第一張專輯
"希望"
沒有太熱烈的掌聲
也沒有太興奮的支持言論
就憑一張"希望"專輯
卻為他們帶來所有樂團夢寐以求的金曲獎最佳樂團的肯定
他們的音樂
就跟專輯名稱一樣
在97年末
低調地為樂壇注入一股"希望"
2年後
他們推出第二張取同名"亂彈"的專輯
呼聲最低 人氣最弱
結果
亂彈再次抱走金曲獎
這次
可真是氣壞一狗票入圍而且聲勢如日中天的樂團
說真的
這2年間隔中
流行音樂界還不太認識他們
大眾對他們的感覺也很模糊
只有音樂人 樂評 以及穿梭在各個地下樂團的怪ㄎㄚ們
一直在反覆咀嚼著他們的音樂 揣測感受著他們的想法
並且持續在心中為亂彈留一塊重要的位置
這個位置
正是亂彈創作靈魂--阿翔默默耕耘得來的
因為阿翔
亂彈音樂得以如此豐富深刻
因為阿翔
亂彈精神才能真誠實在
2002年亂彈阿翔終於推出手張個人專輯
就像亂彈前一張專輯說的
【真誠的音樂 不必言語】
亂彈就是亂彈
亂彈只是亂彈
但是亂彈阿翔
卻寫出存在你我心中的
夢想
慾望
失落
恐懼
自私
背叛
所有的
真 實 感 受
你要用心去聽
用思考去感覺
用感情去體會
原來
亂彈精神就是你自己
真實存在的
亂彈緣起
亂彈，這兩個字，曾造成戲曲藝術史上的重要變革。
既然是藝術史，就要從很久以前說起。
沒有流行歌曲的時代，流行的是戲曲。宋元時期，戲曲的主流是所謂的崑曲，有規有矩、四平八穩，唱些什麼不重要，重要的是，這些東西是所謂權重貴族、文人雅士們才懂得欣賞的東西，也就是說，聽不懂也要裝懂，到了清代，這類型的東西，就被稱做「雅部」。
之後，一種被稱做「花部」的勢力開始興起，沒有既定的成規章法、沒有非得不可的規矩，各地流行的地方聲腔戲曲開始薈萃雲集，不打官腔、簡明易懂與貼近市井生活的題材，讓花部迅速的擴散到各個角落，於是，戲曲史開始了一個嶄新的時期。
這些，跟亂彈有什麼關係？
「花部」，又叫「亂彈」，取其花樣繁雜之義，豐富多彩，令人心亂神迷，八音繁會，五彩繽紛，更重要的是，融入了真正的生活與態度，也因此才能迅速擄獲人心。
「吃肉吃三層，看戲看亂彈」
而在台灣，近代以來最受歡迎的劇種就是北管戲，幾乎所有在民國以前傳入的閩南語系戲曲或客家語系之外的戲曲，都包含在北管裡面。而「亂彈」在這裡，指的就是北管戲。俗諺說：「吃肉吃三層，看戲看亂彈」，可以想見亂彈在民間受歡迎的程度有多大。("三層"是閩南語，指的就是得滋味鮮美的五花肉)
也許你要問，拉拉雜雜說一大堆，這些，跟我們有什麼關係？當然有！
因為，歷史是會重演的。
在台灣唱片界，沒有人會想見這樣的情形，而且是出現在樂團的身上。
發過兩張專輯，抱走兩座金曲獎。
沒有人有任何異議，只有期待。
期待下一張專輯的發行。
當人們開始體現自我，新的亂彈時代就此展開。
以下，就是你的期待
難得真實
難得音樂
亂彈阿翔
難得還存在
做音樂的人
不論是創作者或工作人員
都一直在尋找一種所謂 音樂與本質存在的力量
當這種力量出現
它就會併出一連串無形的火花
刺激 感動週遭的人
這是一種音樂人本質的釋放
最單純
最直接
最豐富也最迷人
在現在的唱片市場裡
亂彈阿翔
難得還有這樣的力量
我不說它是一種魅力
因為它不會媚惑無知的人心
也不需要偶像的外表與名牌羅幟的包裝來打動你
它單純
自在
美好
充滿希望
他的音樂就是他說話的方法
讓你聽
讓你感覺
讓你自由體會
就像他的歌詞一樣
靠近點 全新的世界
靠近點 美麗的世界
靠近亂彈阿翔
走到音樂真誠的世界
一陣風
首度發行個人專輯，一個人的阿翔，其實跟亂彈是一個團體的時代，在創作過程中並沒有什麼太大的差別。向來包辦所有詞曲創作的阿翔，在首張個人專輯裡面，只是更加恣意揮灑他的創作才華。
在這張專輯裡，你可以明顯聽見不同，除了鮮明狂放的唱腔，阿翔也在編曲上首度嘗試將電音融入。搖滾、電音與傳統元素的組合張力十足，亂彈阿翔的確讓所有等待兩年之久的人著實覺得等待是值得的。
專輯第一首歌「螢光水」在乍聽之下，呈現的是不同以往的冷酷與疏離，而首波主打單曲「一陣風」，正如同曲名一樣狂妄的宣告阿翔回來了，所有構成亂彈的元素從這裡展開，無論以前你有沒有亂彈，在這一張專輯裡，你可以同時感受到新舊的亂彈力量。
在這次專輯製作中，阿翔特別邀請陶子在「不用奇怪」一曲中跨刀演出；曾經同為華納旗下發行藝人，阿翔讚賞陶子音樂的天份與獨有的嗓音，陶子亦曾為阿翔第一張專輯發行時大力推薦支持，演藝圈兩個看似不同世界的人，因為音樂而串聯在一快；也就造就了這次阿翔一提出邀約，陶子二話不說就答應，陶子的美聲獻唱為這首歌灌注了一股靈氣，而間奏悠揚空靈的吟唱，更是陶子靈機一動加入的成果，為整首歌帶來畫龍點睛的效果。
在這張專輯中還有一首特別的歌--「伊啊」。阿翔找來了亂彈的原始團員一起完成，前半段樂聲與人聲交織鋪陳的沉重與張力，令人不得不屏息傾聽，但在歌曲後半卻突然拔地而起，曲風一轉化為高亢的台語傳統戲曲唱腔，雖然長達七分多鐘，但是在歌曲結束之後，卻仍舊沉溺其中，令人忍不住一聽再聽。
如果你還記得藝術史上對亂彈的定義，這張專輯就是那樣的貼近心與生活並且多樣的音樂。我們很高興再見到亂彈-阿翔，而且絕對不容再錯過。
亂彈阿翔
有些人
也許你一輩子也無法了解
他們不太談論些什麼
也不太告訴你些什麼
你總是不知道他們在哪裡在做些什麼
唯一留給你的卻是一個鮮明無法抹滅的印象
亂彈的靈魂人物阿翔就是一個這樣的角色
在這兩年未發片的時間裡，他當然還是在生活著，除了跟你我一樣為瑣碎的生活雜事操心之外;偶爾他會拿起榔頭敲敲打打為家裡做一些木工，很偶爾才會外出和朋友廝混一下，而大部分的時間，他還是埋頭做他的音樂，或是說是，做他的紀錄。
這些紀錄，就是一段又一段的旋律、一首又一首的歌。
在談到歌曲的創作靈感、這些歌曲背後的故事，阿翔只是淡淡的說：「就是一些紀錄吧！」「有些，只是三、五分鐘之內，當下的一些感受」
就是為了彌補言語無法形容的過程，所以才有了音樂。
在近百首的的創作曲中，很可惜的，我們只能聽見十首。這十首歌，我們不會說它們是嘔心瀝血之作，但是，這些歌曲卻可以輕易挑動你的聽覺與幻覺。
如果你要追問每一首歌的背後故事
不如先問問你聽到這首歌對你來說產生什麼意義
其實只有你才能清楚描述這些歌
因為當你聽過這些歌 它就已經化作你的一部分
閉上眼
你會看到一切
曲目介紹
螢光水
亂彈阿翔首度嘗試電音力作，真實與虛幻的迷離空間在螢光水滴中交錯…
一陣風
首波主打單曲"一陣風"，融合搖滾與電音的力量，讓你領略亂彈音樂的全新世界。
不用奇怪
事情其實很簡單，一個單純的慾望與短暫的歇息。
茉莉
即使會枯萎，所有的美都曾經有一個"現在"，張大嘴笑著的茉莉花，不需要去問明天會如何改變。現在，就是幸福。
晒到陽光
不用再證明，也不想再證明自己有多行，出去晒晒太陽，多好。
此情永不渝
愛情是否真的有永遠，強求只是痛苦，也許應該好好享受愛情當下的美好。
羅生門
每個人為了得到都在盤算著…愛情羅生門只有天才能解。
無賴
如果說什麼東西讓愛情更美，應該就是那一份期待，也許就在下一刻幸福就會出現。儘管，等待是一件再痛苦不過的事。
別問我是從哪裡來
你對我的判斷與猜想非常精采，不過，從頭到尾那都是'你'的感覺、'你'的想法，跟"我"，一點關係都沒有…
伊啊
亂彈原始團員全員共同演出，長達六分多鐘的搖滾劇作，不容錯過。