華語專輯

銀河網路電台 > 專輯介紹 > 徐佳瑩『極限』專輯介紹

Since2008

往明星博物館

來訪次數:006記載年份:2008~2022專輯紀錄:015

新聞檔案:066照片蒐藏:425資料總量:093

icd

音樂博物館

網路電台


  • 演唱歌手:徐佳瑩
  • 專輯名稱:極限
  • 唱片公司:亞神音樂
  • 發行時間:2010/09

除了林暐哲、陳建騏、范曉萱外,也網羅吳青峰、葛大為和魏如萱等音樂人共襄盛舉。10首挑戰極限的勇氣之作,徐佳瑩演唱創作製作 全象限奔放延展!

Disc 1

  • 01 去我家 詞:徐佳瑩 曲:徐佳瑩
  • 02 極限 詞:葛大為/徐佳瑩 曲:徐佳瑩
  • 03 懼高症 詞:葛大為 曲:徐佳瑩
  • 04 香水 詞:徐佳瑩 曲:徐佳瑩
  • 05 Love 詞:徐佳瑩 曲:徐佳瑩
  • 06 綠洲 詞:葛大為/徐佳瑩 曲:徐佳瑩
  • 07 殘愛 詞:徐佳瑩 曲:徐佳瑩
  • 08 樂園 詞:徐佳瑩/吳青峰 曲:徐佳瑩
  • 09 時間大師 詞:徐佳瑩 曲:徐佳瑩
  • 10 迪斯可 詞:徐佳瑩 曲:徐佳瑩

專輯介紹


徐佳瑩 第2張創作專輯『極限』
就這樣狂喜、狂悲、狂愛著,
我看見自己站在臨界點,凝視天空的每一種表情,
哪怕下一步就要崩塌,
我依然仰望!
詞曲x創作x 製作x合聲 徐佳瑩
林暐哲x 陳建騏x 范曉萱x吳青峰x 葛大為x魏如萱 合力淬鍊
★製作人 林暐哲
「和拉拉合作有高手過招的感覺。看似散散的外表,卻暗藏出奇不意的驚喜,彷彿渾然天成,不費吹灰之力就能出手。她對音樂悟性極高,具有創作底蘊,是華語樂壇少見獨具音樂層次的女歌手。」
★歌手/製作人 范曉萱
「第一張專輯突顯個人才華以及音樂的高包容性。第二張專輯並沒有自我設限或被框架住。她很聰明,這樣的音樂是一個很有Guts的女生會唱的。」
★製作人 陳建騏
「第二次製作拉拉的專輯,學習力旺盛,對音樂的掌握更由遊刃有餘,驚喜於她的成熟度勝於以往。具有製作人的潛力。」
★創作人 葛大為
「她的音樂時而縮得很小很小,細膩內斂地飄散在空氣裡、流動到血液裡。她的音樂時而變得很寬很寬,自由奔放好像足以塞進一整個世界。」
這個唱著身騎白馬的女孩,經歷了挫敗,體會了成長,
也落淚、也失望、也孤單、也盼望,
誰又不是這樣子走過來,一關又一關…
設立停損點,挑戰極限,看見更好更勇敢的自己!
引領期盼 2010.9,徐佳瑩 第二張勇氣創作『極限』。
「極限」,是個簡單輕易的字詞,並沒有攀越巔峰的想像,而是一個平凡如你我常會面對的困頓狀態,一樣會心急失序,一樣有不知所措,一樣會不甘棄守。這不單只是徐佳瑩,也是你我都會有的共同心緒。若我們積極地轉換「極限」的意義,「極限」就是坦誠面對自我缺失,為自己設立停損點,誠如極限歌詞所述:「我的極限就到這裡 早該禁止繼續沉溺 在崩潰前夕 我要承認我已失去…」
「為了對抗這世界,為了對抗人生中所有機車的事情」,徐佳瑩說:「對的創作方式可以養生。」於是她將重心拉回音樂,在生活中攝取靈感,在創作中飽滿生活。延續首張專輯概念,徐佳瑩力圖透過第二張作品『極限』展現不設限的想像力,擴展創作版圖,也更深刻地表達了“成長”的意念。
走向極限的下一步很可能就是崩塌,也很有可能就是一片海闊天空的自由。
徐佳瑩,戰勝了自己,找到繼續狂悲、狂喜、狂愛的勇氣。
2009年,徐佳瑩發行首張創作專輯。
這張專輯為她不平凡的創作生命,寫下一頁嶄新樂章,同時,也為她帶來很多很多的榮耀與關注。當那些滿載的讚賞與期許,相繼出現在這單純女生的生命風景時,她該不戀棧地將之視為過眼路標,或者該戒慎惶恐地把所有意外當作是未來路途的指引?
從歌唱比賽總冠軍、引發全台的「身騎白馬」效應,再到金曲獎最佳新人殊榮,一趟音樂路程走來,沒有企圖心、拎著吉他自彈自唱的徐佳瑩,之於你我,就是一個為生活而生活的平凡人,自有一套順其自然的人生態度。不刻意規劃未來路線。愛唱歌,就北上追尋音樂夢;想分享,就參加比賽唱自己的歌。徐佳瑩的憨膽和單純,讓她直覺地遇到問題就面對,遇到挑戰就接受,從來也不知道未來的可能性有多大,自己的極限,會停駐在哪兒?經歷一連串繁雜的宣傳工作與演出,解除了緊繃的高壓狀態,暫時獲得喘氣休息的空間,徐佳瑩決定放自己一段長假,重新尋回「與自己共處」的生活方式。然而這段時間的沉澱靜息,卻驚覺她自以為穩固的地基,正搖搖欲墜、東倒西歪的在心底擺動。
「人類很常不自覺因自己的想像和期待而設定別人的反應。」
關於創作,她說:「如果是動機簡單,順應心意且熱情的創作著,不管是開心或感傷,簡單的發洩或分享都好,那麼過程中會與內心越靠越近。」那關於伴隨的壓力與自我設限呢?「但要是參雜太多指點評論的左右,在乎定位、計算人氣、計較機會之類的,那麼創作的下場就是疏遠自己,失去信心。」
這段時間,徐佳瑩的生活產生極大的衝撞,學習獨立、創作枯竭、情感受挫,她被這三個人生重要課題強悍霸道地困住了。突然之間有種“到不了、搆不著”的焦急和失序感,她開始質疑:「好一陣子以來,得了一種病叫做“否定自己”,說“我不夠好”,到底是對外的謙虛,還是根本不相信自己?」面臨無法解決的難題,想放棄卻又不甘心。感情、生活、創作,整個世界像在她的周圍融解、剝落。「我的極限,是不是真的就到這裡?」
「失序。崩潰。然後勇敢復活。」
「當處於長期無奈的人生狀態,或擅於陷入難以解決的窘困衰事,一切天不時地不利人不和,又無計可施的時候,經驗告訴我“就回歸創作吧!”」,的確,這也是徐佳瑩最離不開也無法棄守的信仰。「音樂是最仁慈也最殘酷的親密夥伴,更是可以全然相信,徹底投入的心靈療程。」徐佳瑩這麼堅信著,「當內心的主導權回歸自己會是很有成就感的事情,管他什麼結局或說法呢?」
沒錯,管他什麼結局或說法呢?就回歸創作吧!音樂最大。徐佳瑩放下歸零,按下RESET,笑著迎接事過境遷後過濾出的珍貴啟發,這些組成的細節點滴,經過重組串連混和著原本的徐佳瑩,存活在此刻,然後在未來,繼續發酵。
從前的她,寫歌唱歌就是隨性所至,不太懂樂理也沒有所謂“專業認證”的背景,抓著一把吉他哼哼唱唱,寫下了多首她認為的“意外之歌”,例如「身騎白馬」、「失落沙洲」等等一首首贏得讚賞和口碑的歌曲。首張專輯獲得市場與業界一致好評,回歸平靜後,徐佳瑩面臨了前所未有壓力與危機感,一連串生活、情感、創作化學效應的碰撞衝擊後,也讓徐佳瑩的創作習慣產生極大的轉變。
進入第二張專輯製作期時,徐佳瑩坦言:「歸零再開始,我發現握有越多的自由,就握有越多的不安,因為不知該從何下手。」她也體認到所創作的歌曲該承載的重量與質量,寫歌唱歌變成一件“有想法有態度的事”。徐佳瑩開始調整轉化心態從“天馬行空的隨想隨唱”位移到“有組織邏輯的運作狀態”。重新認識自己後,徐佳瑩對於“創作”有更深的領悟,徐佳瑩以一個很妙的比喻來形容創作:「我覺得音樂就像是腦電波,能接受到腦電波的人,有可能遇強則強,也有可能遇弱則弱,我們彼此之間可以產生共鳴共振,但也有可能雙方都是絕緣體,沒有被電到有滋滋滋的感覺。對那些來電的人,我希望能夠藉由歌曲讓他們聽到自己的心聲、自己的投射,是所有人的集體情緒,而非是只屬於“徐佳瑩”一個人的故事。」經歷了有形無形的肯定與否定,走過生活、情感的變動,這些生命歷練都在在為徐佳瑩的創作激盪出不一樣的火花,於是我們聽見了這張全新佳作『極限』,非常真實、非常深刻、非常徐佳瑩。
「廣邀音樂優質好手合作 創作+演唱+製作+和聲…全才展現。」
個性力求完美的她,包辦專輯詞曲演唱,也親身參與製作、編曲以及合聲編寫與演唱。此張專輯再度邀集林暐哲、陳建騏操盤,並請來同樣歌手出身的范曉萱擔任「香水」一曲製作人。學習心旺盛的她也跨出第一步,與陳建騏同任專輯開場曲「去我家」製作。而徐佳瑩對情感與氛圍掌握度更勝以往,歌唱技巧也較為細膩精確,成長的軌跡分別在四個層面在專輯完整顯現:在創作上表達自由奔放;在情感上加深感動進化;在表演上,展現渲染魅力;在個性上要求獨立成長,這張全新專輯『極限』堪稱是徐佳瑩10首挑戰極限的勇氣之作。
專輯製作班底除了林暐哲、陳建騏、范曉萱頂尖音樂人外,也網羅吳青峰、葛大為、魏如萱等等優質音樂人共襄盛舉。曲風豐富多變,極力擴充音樂的廣度與深度。徐佳瑩第二張嶄新創作專輯『極限』,全身音樂細胞總動員,演唱創作製作全象限奔放延展!
徐佳瑩『極限』10曲 創作製作完整解析
★去我家
繼「一樣的月光」後,拉拉生平第二首創作壓箱寶。歌詞中看似對一個“妳”傾訴,其實當時是寫給20歲的自己,期許能永保單純勇敢的清新之作。而拉拉也首度擔綱製作角色,和另一位製作人陳建騏合力釀製這首「去我家」,刻意保留原創漫無章法、忽慢忽快的節奏,意圖在還原初DEMO裡不諳樂理、純粹寫歌的簡單心情,拉拉更親自聯絡、邀請吉他新銳好手陳彥宏吉他編曲、演奏,全曲洋溢清新學風。「去我家」透露出拉拉對自我的探討、對生活的省思、對困頓的思索,成長是連串的拉扯與取捨,藉此也讓自己歸零沉澱,體驗長大,作為專輯序幕曲,別具意義。
★極限
建長城、蓋金字塔、上月球、複製生命,人類似乎沒有什麼做不到的。
然而,“我愛你=你愛我”如此簡單的等式,我們卻為何永遠無法到達?很好奇“愛情的極限”到底在哪裡?也許,我們差一點就搆到幸福了。
「極限」驚喜之處來自於娃娃魏如萱的友情和聲,開場就將「極限」帶往十分獨特的意境。拉拉首次嘗試電子搖滾曲風,層次分明的唱腔,從壓抑到吶喊,完全展現一氣呵成的奔放情緒。而歌詞字句萃自徐佳瑩最脆弱之時的書信,格外貼近徐佳瑩內心世界,以及每一個曾經在愛情、在生活中感到無力失望的人們。
★懼高症
拉拉第一次嘗試由空詞譜曲,也是首度與葛大為聯手合作。悲傷冷冽的旋律,包裹著甜蜜的歌詞,極度細膩的文字,旋律裡溫暖卻有寂寞的心理層次,像首充滿綺麗幻象的情詩。拉拉獨特的聲線,宛如在耳邊低訴的語氣,描述愛情越濃烈卻也越危險的意境。
★香水
千呼萬喚,星光大道總決賽拉式舞曲收錄決定!首度和樂壇才女范曉萱合作,拉拉對范曉萱的創意與專業大感佩服!同為歌手出身的范曉萱,專注於唱歌口氣的精確與細膩,也激起拉拉完美求好的學習心。「在合作過程中,真的跟萱萱這樣聰明又天才的女生學到好多好多東西!」整首曲勢從激昂回歸平淡,曲末卻埋藏一個天大的祕密!沒見過這樣放肆的靈魂,這款FUNKY的徐拉拉!
★LOVE
戀愛就是要招搖,愛到宇宙都知道!自由輕快的吟唱,拉拉奔放又一好歌。愛情的快樂,每個人都經歷過,心動時忍俊不住的雀躍卻又參雜著些許的不安。愛…就用這首歌來表白吧!
★綠洲
這首充滿電影感的史詩情歌,宛如宮崎駿影像裡大器昂揚的主題配樂。長達一年的錄製過程,磨練著拉拉的歌唱技巧與情感投入。在對生活與情感的體認更深刻後,褪去懵懂無知的外衣,拉拉真正懂得這般痛徹心扉的情緒波折。「綠洲」開場緩緩流動的弦樂一出,立刻領人進入一股緩慢的哀傷裡,沉靜中盡顯孤寂,歌詞中句句格言,彷彿告誡一個漸漸成熟的自己,該學會把傷口癒合了。
★殘愛
歌迷指定收錄私房好歌!陳建騏的巧手製作,賦予此曲都會現代意象。面對戀愛的無奈與現實,誰能先掙脫,誰就能先懂得愛情裡的虛無與假象。「殘愛」裡的情感是暴烈孤單且殘酷的,徐佳瑩「態度式情歌」個性無遺展現。
★樂園
吳青峰與拉拉行雲流水的新鮮合作。創作人對“創作”這件事是如何看待的?其實創作的箭頭是雙向的,如果沒有在聆聽、在感動的“你”,將也不存在那個絞盡腦汁,只為了陪你哭、陪你笑的“我”…
★時間大師
拉拉與崇拜的音樂人金木義則合作第一彈。創意無限,驚喜連連!這首極具生活感的歌,拉拉用俏皮詼諧的方式,將“時間”擬人化為一位心機重、冷眼旁觀的大師,講述“時間”在現代生活裡,總是不斷逼迫著我們催促著我們,又愛又恨的複雜心情。題材特別,引人入勝!
★迪斯可
「最寂寞的時候不是我獨處的時候,而是我在你身邊微笑著,你卻不懂。」對比落差的歌名,此曲隱藏了巨大的傷感。拉拉的歌詞從擅長抽象隱約的意念,進化到充滿想像與畫面的營造,展現了她成熟內斂的思緒轉折。專輯至此近似尾聲,情緒百轉千迴終歸平靜,卻餘韻不斷。