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专辑介绍

张信哲2017最新国语专辑『拥恒』
2017的张信哲，带给所有乐迷朋友，最心动的时刻。

张信哲的音乐专辑，就像是一个珍贵的礼物，每每带给我们无比的惊喜与感动。2017张信哲全新华语专辑『拥恒』，音乐中交融时间与空间的心情轴线，首波推荐单曲「永恒的印记」，正是专辑概念中完美的代表作。

张艾嘉 X 张信哲
心跳声和华语情歌
是我们共同拥有
永恒的印记
「永恒的印记」的重点歌词，取样自殿堂级天后张艾嘉经典电影同名歌曲「最爱」。「最爱」是张艾嘉自编丶自导丶自演的电影，她以此片同时荣获台湾金马奖与香港金像奖最佳女演员的殊荣，同名歌曲让当时的文青乐迷深深陷落。多年之後，张信哲特别邀请张姊重回录音室，演唱「最爱」的歌曲片段，同时留下了"现在的张艾嘉"面对「最爱」的口白心声。「永恒的印记」延续「最爱」讨论的主题，在2017的此时此刻，张信哲的歌声重新诠释难忘心中最爱的那份心情，转化成为生命中「永恒的印记」。

「一个人不可能一生只爱一个人，也不可能一生只有一段情
可是在你爱的时候，一定要全心全意，把她（他）当做是你的最爱。」－－－张艾嘉

张艾嘉充满情感与智慧的言语瞬间引起每人心中的共鸣，张信哲诚恳的口气叙述着回归平静的生活，而当张艾嘉与张信哲接力演唱副歌段落，丰沛的情绪席卷而来，一阵一阵掀动内心的波澜，激荡汹涌。歌曲大派出众的词曲架构，张信哲的声音特质与演绎表现，串连张艾嘉电影／音乐的作品与意境，「永恒的印记」歌曲内蕴丰富，强烈的渲染力在听到歌曲的当下，与心跳声几乎同步，深深地感谢，生命中曾经历过的最爱，留下的美丽痕迹。

张艾嘉与张信哲"两张"华人金牌指标共同演唱「永恒的印记」，无论在时空背景丶音乐概念丶生命经历丶甚至两人的专业领域中，都是难得一见的美好合作。

海陆空多重视角 北海道→冲绳连线拍摄
时间轴与空间轴共同架构「永恒的印记」音乐影像
「永恒的印记」词曲中隐含时间感的流逝，音乐影像则以空间感出发，特别前往北海道丶冲绳拍摄，从日本北国大地的秀丽山河，连线南部岛屿的海洋风情。以时间轴和空间轴共同架构出「永恒的印记」Music Video整体的概念。导演陈映之选择在充满大自然恩赐的空间，构筑了一个清新可喜的故事，如同「永恒的印记」编曲氛围，纯真美好。

故事从一位男子到处收集种子开始，每一颗种子就像是蕴藏了一段故事。

种子，有一种独特性，它可以一直沈睡，直到被唤醒，才生长出来。但是要适当的温度丶适当的季节。

她带来一颗特别的种子，希望看到种子发芽。他们一起走过许多地方，一起种下了种子。「期待这颗种子说出什麽样的故事吧」，女子独自走向远方，消失在尽头。

他离开了工作室，一个人旅行，依然记录些什麽，他走过铁道旁的渔港，终年积雪的山峰，沉浸林木的湖泊，一个人埋下种子…

有一种爱，也许不能陪你到最後。但它存在过，并且值得永远埋藏在心底的某个地方。

张信哲在北海道"幸福的黄色小屋"许下心愿
金钟最佳新人【一把青】连俞涵 清新出演
「永恒的印记」在山川秀丽的北海道展开拍摄，特别邀请金钟奖最佳新进演员，「一把青」的连俞涵清新出演。连俞涵非常喜爱「永恒的印记」这首歌曲，开拍前就听了一遍又一遍，当了解歌曲与张艾嘉相连结的背景故事之後，感动地表示自己非常荣幸参与这次的演出，希望能表现衬职。连俞涵气质脱俗，想法却天马行空，表演自然而放松，和张信哲两人共同种下种子的画面，两人彷佛玩家家酒一般，东挖西种，体会「自己动手种」的田园农趣，玩得不亦乐乎。

MV拍摄足迹遍及北海道的夕张三弦桥丶泷之上公园丶小樽渔港丶美瑛青池丶白金瀑布等地。除了自然的山水湖泊之外，其中一个西方直立式钟楼的场景，据传是电影「神隐少女」取材之处，张信哲及连俞涵登上钟楼的高处，空拍镜头飞越两人表情的画面超时空般带有动画风情。而在夕张的知名景点「黄色小屋」，则是日本经典电影，高仓健主演的「幸福的黄色手帕」拍摄景点，许多游客前往一睹实景风采。屋内每一面墙贴得满满的全是黄色许愿纸片，非常壮观。张信哲也趁拍摄空档时刻在黄色许愿纸上写下自己的心愿，隐身在一个角落贴上，笑说不知神通广大的国际歌迷朋友们有没有可能找到这张黄色心愿卡，想到歌迷们的搜寻功力，张信哲就禁不住满脸的笑意。

转进冲绳，张信哲探访古式冲绳民宅的取景在地风情十足，画面虽然美好但气温飙升至35丶6度高温，大家马上怀念起北海道的凉爽天候。冲绳重要场景之一是，导演安排张信哲在旅程中，登上邮轮「处女星号」的最高点观景台，利用空拍机飞行视角拍摄的画面气势十足，冲绳湛蓝的天和海与白色的船身相互映照，令人神往。整首歌曲，导演利用陆海空三路并行拍摄，由北国山河连线南岛海域取景，视觉画面精彩丰富，立体化架构出「永恒的印记」音乐影像故事，让所有人如同跟着张信哲一起，同步经历了一趟壮丽的旅程。

贾樟柯导演新作【时间去哪儿了】 五国五段式电影同名单曲
张信哲特别演唱 交响配乐尽现史诗人生
「时间都去哪儿了」一曲由陈曦丶董冬冬创作词曲，2014年在央视春晚的表演节目之後，词曲深刻动人引起广大的回响。威尼斯金狮奖得主贾樟柯导演亦深有所感，因而以这个主题，联合俄罗斯丶巴西丶印度丶南非共五国知名导演，通过各自的独特视角，讲述对时间和情感的不同感受。五位导演每人拍摄一部独立短片，汇集为电影【时间去哪儿了】，特别邀请张信哲演唱主题歌曲「时间都去哪儿了」。

歌曲的制作与配乐，因应电影音乐时间与空间并重的艺术性，以交响乐的格局铺陈，舞台剧般的转折，表现从青春到老去的人生历程。张信哲的演唱引领整首歌曲的氛围，歌词中每个转折处情绪起伏，一进副歌「时间都去哪儿了，还没好好感受年轻就老了」，词曲的深刻动人处透过演唱渲染力直接扩散，时间的力量在一首歌中明确地展现，藉由音乐直击所有人的心灵深处。

王菀之丶何启弘创作「叙述」透析天王内在世界
张信哲 一个人和自己聊天 集结成「字私」图文写真书
「叙述」由香港才女歌手王菀之谱曲丶乐坛创作大师何启弘特别量身打造，歌曲将视角焦点回归张信哲的内在世界。歌词第一句「我 一个人 和自己聊天」就点出主题，将绚烂的世界排除在外，歌词中的冷静沉淀丶迷恋与疏离，小小流露出张信哲自己面对自己的状态。独特的旋律与节奏，愈加盛放的迷人弦乐，更像是张信哲的个人代言。「叙述」将搭配他即将发行的图文写真《字私》，推荐给歌迷朋友，在书中将可以瞥见更多张信哲内在的私密空间。

张信哲领军世界华语乐坛创作人 共同呈献精彩作品
何启弘／小柯／陈忠义／彭学斌／王菀之／周兴哲／易桀齐／施佳阳／张简君伟／萧恒嘉／朱婧汐／陈曦／董冬冬
张信哲2017『拥恒』专辑，大器作品与小品氛围各自分量十足，华语乐坛大师何启弘主导操盘整张专辑面向，来自世界华人的音乐创作者阵容华丽。词曲创作者小柯，以一曲「最熟悉的陌生人」惊艳乐坛，这次的创作「好好爱个女孩」倾诉简单浪漫的心愿；陈忠义继「逃生」之後，不断超越自我再度交出大器作品「永恒的印记」；乐坛新秀周兴哲与张信哲首次合作，双哲交会共创「迁徙」擦出亮眼火花，个人特色十足的王菀之，一曲「叙述」迷幻又疏离，小品氛围的极大表现，马来西亚重量级音乐人彭学斌创作能量满溢，「见坏就收」用不同角度描绘情歌印象；「几个永远都不够」听见易桀齐的民族风旋律线，开展专辑音乐风格；出身云南的创作歌手朱婧汐创作风格独特，「不再」提供了一个让灵魂舒展的角落。施佳阳「说」聪明而玩味的词曲是制作人最佳素材，创造出全新的音乐玩法；张简君伟丶萧恒嘉联手词曲创作「别让爱情不开心」，交出新生代特色的冷感情歌风格；陈曦丶董冬冬的「时间都去哪儿了」平实的词曲却创造出极大的情感张力！

制作团队 罗宇轩／王斯禹／柯贵民／董冬冬与何琪
掌握世界音乐脉动 展演人心情感诉求
『拥恒』专辑制作团队独具轻熟世代特色，罗宇轩丶王斯禹丶柯贵民丶董冬冬与何琪各自展现制作面的企图心，巧妙融合新世代的趋势浪潮与人性情感面的音乐语言，充分表现在每一首歌曲的音乐面向。风行全球的电子音乐氛围适当融入，搭配传统乐器如钢琴丶吉他等等展现不同感情面，时而冷淡，时而强烈。专辑中大量的弦乐各自有着不同的表情，浪漫丶纯真丶华美丶伤感丶颓圮丶强势等等出现在不同篇张。综观整张音乐制作物，冷烈和热情丶浪漫而温暖丶华丽与空灵，交织在时间感与空间意识铺排的词曲创作之中。

冷冽与热情并存 张信哲2017『拥恒』专辑
华丽的漂流之际 听见耳际回响的乡愁
「好好爱个女孩」编曲中西班牙风的吉他加上小提琴浪漫的主奏，专辑开门歌曲极近美好浪漫。「永恒的印记」以纯真唯美的音乐质感诉说着生命难以承受的复杂情思；「迁徙」奔腾大器的英式气质摇滚风格，「别让爱情不开心」丶「见坏就收」时尚都会风的低调与压抑；「几个永远都不够」特别选用大漠民族乐器展现词曲中的戏剧张力，「说」电子音乐结合强烈东方色彩弦乐；「不再」冷调空灵却充分表现浓浓的乡愁；「时间都去哪儿了」以交响乐般的表现唱出生命流转的叹息。

张信哲在面对每一首歌曲的演绎与诠释，表现极高的掌握度，演唱时如同有不同的分身出现，唱出不同的情感层次；每一张音乐专辑就像是一个新世界。在张信哲宽广的音乐世界里，我们可以好好收藏满溢的情感，在他的细腻歌声中，全心全意拥抱永恒。

『拥恒』歌曲介绍
1.好好爱个女孩
民谣风的浪漫抒情，木吉他衬着温暖的基调，在小提琴引领下任由情绪飞翔， 张信哲演唱的口气在收放之间，时而霸气时而深情，唱到用情处一点点甜哑的嗓音，让整首歌曲带着浓浓的爱情气氛，尽显熟男的音乐世界中最浪漫的怀想。

2.永恒的印记 feat. 张艾嘉
「永恒的印记」sample取样於张艾嘉经典名曲「最爱」，张艾嘉一开场的口白就充满了超乎想像的感情与智慧，奠定全曲的超高标。当张艾嘉与张信哲接力演唱，成为全曲的魔幻时刻，丰沛的情绪席卷而来，掀动潜藏内心的波澜。编曲的纯真美好对比词曲的淡然自若，「永恒的印记」展现的是音乐与感情的品味与质感，为所有的华语乐迷们，留下曾经心动的美丽痕迹。

3.几个永远都不够
跨越时空感的词曲，编曲中特别使用西域的民族乐器，歌曲充满遥远广阔的大漠风味，直至最後一部份涌现摇滚风的鼓点，直接切入现代场景，彷佛前世今生般，同步呼应歌名中「几个永远」的情境。

4.不再
流行乐坛罕见以男声诠释空灵曲风，张信哲的清亮声线演唱不带飘渺，反而听见浓浓的乡愁。词曲作者朱婧汐自由吟唱的和声，像是对话又像一股思念，展现某种存在感与想像空间；整体表现已近似於心灵疗愈的高阶感受。

5.迁徙
键盘的演绎闪烁着华丽寂寥的都会氛围，和不断流逝的时间感。张信哲的诠释带着淡淡的无奈与妥协，进入副歌时漂亮的高音拉开宽阔的音乐空间，愈到後段节奏紧紧跟进，展现十足男人气息，特别在略带磨砂感的声音，及些微神经质的呐喊，情感堆叠直到最後的ENDING瞬间完全收敛！「迁徙」是独属於张信哲的英式气质摇滚品味。

6.说
欧美电音感加入东方风的弦乐线条，融合交错产生全新的惊喜。张信哲以说故事般的口气，vocal彷佛带着音乐和着节奏层层前进，强烈的节奏再搭上古典优雅的弦乐，在态度与情感上彼此融合，特别在歌曲的Ending，如同东方电影风格般的气蕴饱满，音乐能量如泉涌般流动扩散。

7.见坏就收
华丽的键盘冷静的音色，时而交错弦乐的回圈盘旋，自我拉扯般带动整体氛围一路向上，张信哲从冷静而压抑，由编曲带领着感情与音高直线飙升，唱出世间男子沉默背後的潜台词，传唱与飙歌指数百分百，难得一见K歌系的洒脱飙歌。

8.别让爱情不开心
从曲式到歌词一路压抑的冷调，电气都会风层层铺陈寒意，进击的节奏愈来愈逼人，累积的浓烈情绪到沸腾的高点，恣意的情绪发散之後，略略的鼻腔共鸣却暗自流泄秘密的伤感。

9.叙述
张信哲用独特的情绪与见解诠释出此时此刻，在一个人的房间，感觉自己的样子。微微的电气感，搭配盛大怀旧的弦乐与钢琴的华丽冷冽，三拍子的律动带出丰富而多变的情绪，成熟而迷幻，宛如梦境。

10.时间都去哪儿了
饱满的交响乐感超越了时间空间，纯粹的音乐表现出了各种生命样貌，一如舞台剧的强烈转折，张信哲的演译随之起伏，情感表现跨度大难度高，专辑的最後一曲直接反映了歌如人生，激荡出各种情绪。